前言:這是日本重要的一家經濟報紙「日本經濟新聞」以超PARTY為切入點,對NICO動畫這五年多來的發展,及其對日本時下青少年和文創產業帶來的改變所作的詳盡報導。

因為實在篇幅太多了,所以系列一會分三次PO出。另還有系列二報導。

原文出自:日本經濟新聞電子版。著作權歸日本經濟新聞所有。

 

日本經濟新聞 電子版
2012/5/7

在「NICO動」進行的創意革命,狂熱的舞台背面
將網路上的才能解放到現實世界──DWANGO的挑戰(1)

  一般人作的曲子由一般人來演唱,一般人進行改編而且由一般人製作MV,唱片公司等「大人」的一切都沒插手,這些不斷發表的作品深受10歲至20幾歲年輕人的熱愛。革命舞台是擁有2725萬人的影像播放平台「NICONICO動畫(NICO動)」,在大人不知道的地方正在進行一場「創意革命」,它的真相是……?


 

 

 

  千葉市的幕張展覽館所附設的表演廳,演唱會進行到一半時,有一群人浮現在燈光暗下的舞台上,瞬間整個會場被震耳欲聾的尖叫聲包圍。3D動畫在擁擠的舞台上載歌載舞,這是屬於虛擬偶像的舞台。
  初音MIKU、鏡音LIN REN、巡音LUKA、GUMI、Lily等,八位男女接連登台,以電腦合成音演唱14首歌。這些虛擬偶像被投影在舞台前方的透明螢幕上,螢幕後方伴奏的樂團隱約可見,讓人陷入他們真的站在那裡的錯覺。
  他們演唱的每一首歌都是原創歌曲,並不是會在電視上播放的流行歌。雖然是默默無名的一般創作者在NICO動發表的歌曲,但是卻讓會場內坐滿的6000人觀眾放聲大喊、搖晃著螢光棒、陷入瘋狂。這些觀眾當中女性佔了一半,也看得到很多國、高中生。來自東京的17歲女高中生說「真的太棒了,好高興,感動得都哭了!」興奮之情久久無法冷卻。
  這並不是我想像的近未來,也不是侷限於極少數「御宅族」的世界才會發生的事。雖然大多數主流媒體都沒報導這場盛會,事實上在大人們不知道的地方,一場可被稱做創意革命的事件正在進行。

將創意自給自足的年輕人

  黃金週長假剛開始的4月28、29日,前所未見的大規模活動「NICONICO超會議」租下幕張展覽館所有的展館舉行,主辦者為經營NICO動的DWANGO多玩國公司,兩天的活動總共有9萬2000名的NICO動愛好者前來,參加者以佔據NICO動會員63%的10歲~20多歲的年輕人為主。日本20歲~29歲的人口約有81%是NICO動的會員,每日平均觀看NICO動的時間為1小時41分,而10歲~19歲的NICO動會員,他們每日平均觀看NICO動的時間已經高過觀看電視的時間。
  虛擬偶像登場的舞台,是超會議的重點夜間演唱會「NICONICO超PARTY」的第二天,演唱會同時在NICO動的「NICONICO生放送(NICONAMA)」現場轉播,收看者利用在影片上呈現的「留言功能」投以合唱和歡聲。
  演唱會第一天超過4小時,第二天超過6小時,這種馬拉松式的演唱會線上收看費用為2000~2500日幣,然而兩天總共擠進了約85萬8000人次,約230萬則留言。這些留言也會即時出現在現場的大螢幕上,網路上的收看者和現場合為一體high翻演唱會,不過現場的6000人和數十萬的網路收看者所熱衷的可不只是虛擬偶像。
  きゃりーぱみゅぱみゅ和柴咲幸等「職業」歌手雖然也有登台,但那只是演唱會的一小部分。表演的主力是演唱虛擬偶像原創曲的「歌い手(NICO歌手)」,以及搭配歌曲表演舞蹈的「踊り手(NICO舞者)」等投稿許多動畫受到歡迎,從NICO動發跡的一般表演者共240人。
  歌曲、舞蹈、影像、表演等,他們所呈獻的大部份素材,都不是職業人士做出的商品,只是一般人在NICO動發表的免費的創意。雖然現在電視收視率低迷,CD銷量不好,但這絕不代表年輕人變得討厭娛樂,事實上他們正享受創意的「自給自足」。
  「年輕一代他們沒有網路和現實的區別,因為他們從一開始就同時接觸網路和現實。」「完全不聽商業音樂,每天只聽『初音MIKU』的10幾歲小孩子增加很多。」
  經營NICO動的DWANGO公司川上量生董事長如此分析以NICO動為舞台進行的現象,不過這並不是一開始就如此。NICO動於2006年12月上線後已超過五個年頭,如字面所述,NICO動和會員一起兩人三腳地找出一條和「Youtube」收藏各種影片成為巨大影片倉庫不同的路,逐漸成長並且大大地改變年輕人消費創意的方式。

玩弄二次創作、三次創作的使用者

  初期的NICO動畫就像個被不知道規定的小孩拿到的新玩具一樣,大家大玩特玩,亂得誇張。
  剛開始流行的是被稱做「MAD」這個類別的影片。NICO動版本的維基百科「NICONICO大百科」是這樣說明的:「MAD,編輯或改編影片和聲音,賦予其新意義的影片或聲音,也就是二次創作作品。MAD這個單字的原意是『抓狂』,冠上MAD之名的作品大多也是內容令人上癮的東西。」
  也就是說這是將既有的影像和聲音當作材料進行編輯,做出有趣動畫的遊戲。大部分的材料當然沒有得到著作權者的許可,NICO動充斥著違法的內容,但這並不全是壞事,如果MAD影片紅了就會產生很大的廣告宣傳效益。代表性的例子是萬代Namco的家用遊戲機軟體「偶像大師(IM@S)」,在NICO動成為人氣類別之一。
  IM@S是由玩家擔任製作人打造偶像,讓她們在舞台上唱歌跳舞的一款遊戲。將遊戲畫面和不相關的音樂合在一起,剪貼、編輯、做出的新影片接二連三地投稿到NICO動。遊戲角色和音樂十分契合的舞蹈動作,讓收看者直呼好萌。
  以電視卡通、廣告、CD、DVD等商業內容為材料的眾多「MAD影片」遭受版權所有者提出申訴而相繼被刪除,然而萬代Namco卻默認它,雖然利用商業音樂的IM@S MAD影片被刪除,但是沒受到申訴的那些使用遊戲、卡通聲音的影片得以留下來,於是使用者又利用那些影片重覆玩弄二次創作、三次創作。

「初音MIKU」成為最棒的玩樂器具

  DWANGO公司為了解決違法問題,賦予使用者自由,在08年4月與日本音樂著作權協會(JASRAC)簽訂混合契約,演奏或演唱JASRAC管理的歌曲並投稿其影片變得合法,但是擅自使用CD音源並不含在許可範圍內,至此,因為大人們強加的限制,使用者漸漸遠離商業音樂。
  取而代之成為最棒的玩樂器具而受到矚目的就是虛擬偶像初音MIKU了。
  由YAMAHA開發出的聲音合成軟體「VOCALOID」,編排軟體的聲音、加上角色的圖像使她擬人化,初音MIKU可說是「V家」系列的先鋒。雖然在媒體上出現的大多只有初音MIKU,事實上鏡音LIN REN、GUMI等之後發行的V家軟體人物其人氣和初音MIKU相比絲毫不遜色。
  07年下半年起,把自己寫詞作曲讓V家軟體演唱的影片投稿到NICO動的通稱「VOCALOID P」的人們開始發跡,朗朗上口的旋律加上彷彿人類在唱歌的聲線,讓使用者們大開眼見,「メルト」和「ブラック★ロックシューター」等觀看次數超過100萬的熱門大作接續誕生,這些創意就連職業的世界也無法忽略。
  實際上,V家曲推出的主流CD在08年中開始相繼發行,在那之後,V家曲數度登上日本ORICON公信榜的每週前十大排名,在卡拉OK也是演唱排行的前幾名,留下許多漂亮的成績單。
  但是如果只看主流音樂界和排名,那就搞錯V家受歡迎的本質了。他們受歡迎的方法和既有的商業內容大相逕庭,不能以既有的指標衡量其程度。

 

【翻譯】在「NICO動」進行的創意革命,狂熱的舞台背面(中)
【翻譯】在「NICO動」進行的創意革命,狂熱的舞台背面(下)
【翻譯】多樣性及感情共有的媒體「NICO動」,超會議的真諦(上)
【翻譯】多樣性及感情共有的媒體「NICO動」,超會議的真諦(中)
【翻譯】多樣性及感情共有的媒體「NICO動」,超會議的真諦(下)

 

1.素人(しろうと) 外行人。但在此我比較喜歡一般人的說法。
2.さしかかる 快要到某個地方、某個時間
3.割れんばかり ~(未然形)+んばかり 事實上沒有~但表現出~的態度
4.あたかも 恰似、就好像
5.メジャー曲 意思是主流出道的歌曲,這裡拿來跟V家曲作為對比,所以我翻成流行歌。
6.振りかざす 在頭上揮舞、搖晃
7.銘打つ(めいうつ) 特別聲明?、打著招牌
8.長丁場(ながちょうば) 很長的時間、很長的距離
9.矢継ぎ早に(やつぎばやに) 接二連三
10.締め付ける 緊緊地束縛
11.脚光を浴びる(きゃっこうをあびる) 登上舞台、受到矚目
12.草分け(くさわけ) 開拓者、創始者、先驅

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